독일에서 8년간 전통적인 만화 스타일로 스토리텔링을 해온 프리랜서 만화가 Jenny는 AI가 도와주는 만화 창작과 함께한 자신의 변화된 여정을 공유합니다.

베를린의 작은 홈 스튜디오에서 빈 캔버스를 바라보며, 만화가라면 누구나 너무나 잘 아는 그 익숙한 설렘과 불안이 뒤섞인 감정을 느꼈던 기억이 납니다. 그러던 중 LlamaGen.AI의 베타 버전을 알게 되었죠. 인터뷰에서 그 팀이 언급한 "만화가는 더 이상 백지에서 시작할 필요가 없다"는 단순하지만 강력한 아이디어가 제 마음을 사로잡았습니다.

2024년 초 베타 출시 때부터 LlamaGen.AI를 사용해온 사람으로서, 이 말이 제 여정과 얼마나 맞닿아 있는지 말씀드릴 수 있습니다. 처음 경험은 거의 비현실적이었어요. 제가 쓴 짧은 이야기를 업로드하자, 몇 초 만에 8개의 전문적으로 렌더링된 만화 패널이 눈앞에 펼쳐졌습니다. 단순히 기술의 문제가 아니었습니다. 두려운 백지 캔버스가 창의력의 도약판으로 바뀌는 순간이었죠.

나만의 여정

LlamaGen.AI를 처음 사용했던 프로젝트가 아직도 기억납니다. 어린 소녀가 마법의 정원을 발견하는 이야기를 구상했지만, 장면을 시각화하는 데 어려움을 겪고 있었어요. 전통적으로는 며칠씩 거칠게 레이아웃을 스케치하며 각 패널 구성을 고민했을 겁니다. 대신, 이야기를 업로드하자 AI가 제 글을 시각적 제안으로 해석해 주었습니다. 생성된 패널들은 단순한 삽화가 아니라, 제가 상상했지만 종이에 옮기기 힘들었던 경이로움과 환상을 담고 있었습니다.

회의론자에서 신봉자로

많은 예술가들처럼 저도 처음에는 회의적이었습니다. '이러면 내 작품이 덜 진정성 있어지지 않을까?' 하지만 곧 깨달았습니다. AI는 제 창의력을 대체하는 것이 아니라, 오히려 증폭시켜 준다는 것을요. 생성된 패널들은 기계와 예술가 사이의 대화가 되었고, 제가 생각하지 못했던 시각을 제시해 주었습니다. 때로는 예상치 못한 각도나 구성이 이야기의 완전히 새로운 방향을 열어주기도 했죠.

새로운 창작 흐름을 찾다

이제 저의 창작 과정은 완전히 달라졌습니다. 초기 시각화 단계에서 막히는 대신, 다양한 장면 해석을 빠르게 실험할 수 있게 되었어요. AI의 제안은 종종 제 선입견에 도전하며, 제가 미처 시도하지 못했던 새로운 예술적 영역을 탐험하게 만듭니다.

이 여정을 특별하게 만드는 것은 단순히 기술 때문만이 아닙니다. 창작 과정과의 관계가 바뀌었다는 점입니다. 두려웠던 백지 캔버스가 이제는 시각적 스토리텔링을 이해하는 AI와 협업할 수 있는 초대장이 되었어요. 예술가이자 이야기꾼으로서, AI가 생성한 패널로 시작하는 것이 창의력을 제한하는 것이 아니라, 내가 미처 알지 못했던 새로운 가능성을 열어준다는 사실을 깨달았습니다.

LlamaGen.Ai의 창립자 Terry Zhang이 "만화가는 더 이상 백지에서 시작할 필요가 없다"고 말해주었을 때, 그 말은 제 여정과 깊이 맞닿아 있었습니다. 단순히 기술의 문제가 아니라, 두려운 백지 캔버스를 창의력의 도약판으로 바꿔주는 것이었습니다.