Mode Quick
Recommandé pour commencer. Une planche de calques PNG lisible à partir d’une seule image.
Importez une image nette et séparez-la en arrière-plan, sujet, texte, objets, personnages de BD, illustrations anime, accessoires ou visuels produit. Commencez avec une planche de calques en ligne gratuite en mode Quick, puis passez à PRO quand l’image source demande une séparation plus propre pour la production.
Commencez avec l’exemple chargé ou remplacez-le par votre propre image. Le mode Quick vous donne un résultat image-vers-calques rapide et facile à vérifier ; PRO est l’option à choisir pour une séparation plus propre de l’arrière-plan, du sujet, du texte, des objets et des personnages quand la source est prête pour la production.
Recommandé pour commencer. Une planche de calques PNG lisible à partir d’une seule image.
Modèle avancé. Séparation plus propre à l’intérieur de la planche d’assets.
AI Layer Splitter est un outil image-vers-calques conçu pour les créateurs qui ont déjà une image source mais ont besoin des éléments de production concrets qui la composent : premier plan, arrière-plan, sujet, personnages, cheveux, visage, tenue, membres, texte, objets, accessoires, détails produit et éléments additionnels.
Conçu pour les artistes, les équipes de jeux indépendants, les animateurs, les marketeurs, les équipes e-commerce et les créateurs ACG qui veulent transformer une image plate en assets de production réutilisables sans passer toute leur session à détourer.
Un PNG soigné ne peut pas cligner des yeux, créer un effet de parallaxe, changer d’accessoire, isoler un produit ou devenir un sprite tant que les éléments principaux ne sont pas séparés.
Les outils de sélection, le nettoyage des bords et le nommage des calques peuvent prendre plus de temps que le premier test d’animation.
Modifier un seul gant, sac, soulier, queue, casque ou ruban peut obliger à tout repeindre quand chaque élément est fusionné dans une seule image.
Avant
Une belle image de personnage qui semble terminée, mais reste bloquée sous forme d’un seul bitmap plat.
Après
Une planche d’assets lisible où premier plan, arrière-plan, personnages, texte et objets sont séparés pour permettre aux artistes de planifier l’animation, retoucher les détails et transmettre des références de production.
Créez une première passe exploitable avant d’ouvrir un workflow complet de détourage manuel.
Passez d’une seule image de personnage à des éléments réutilisables pour l’animation, le jeu et la transmission à l’équipe d’édition.
Cas d’usage
Une mascotte de marque peut passer d’une illustration statique à des références séparées pour la tête, la queue, les chaussures, le sac, les vêtements et les accessoires, afin d’accélérer la planification de l’animation.
Résultat
Les artistes peuvent vérifier quelles parties sont exploitables, décider s’il faut relancer en PRO et commencer le nettoyage à partir d’une planche concrète plutôt que d’une session de détourage vide.
Workflow de calques LlamaGen
préparation d’assets cartoon, anime et jeu
Considérez AI Layer Splitter comme une première passe propre : importez une image, générez une planche de calques, puis utilisez le résultat dans votre éditeur, votre workflow d’animation ou votre pipeline d’assets de jeu.
Utilisez un character art en pied, une mascotte, un key art anime, un concept de jeu, une photo produit, un design graphique ou une illustration d’accessoire avec des contours visibles.
Le mode Quick crée un point de contrôle visuel rapide pour que l’équipe puisse voir cheveux, visage, vêtements, mains, accessoires, chaussures, arrière-plan, texte, objets et détails en contexte.
Le mode PRO est idéal quand la première planche prouve que la source est lisible et que le projet exige une passe de modèle plus propre.
Utilisez la planche téléchargée pour le blocking d’animation, la préparation de rig, les références de sprites, la retouche ou le compositing créatif.
L’objectif est d’obtenir un point de départ de production vérifiable, pas une simple démo IA vague.
L’outil de séparation de calques par IA analyse votre visuel et identifie les différents éléments comme les personnages, les arrière-plans et les objets pour créer des calques séparés. Il décompose les images tout en préservant la mise en page, la hiérarchie et l’intention de design, et donne les meilleurs résultats avec les designs graphiques, produits illustrés, character art et assets de jeu propres.

La galerie est organisée autour des principaux scénarios de production : mascottes cartoon, personnages de jeu, personnages anime et workflows image-vers-calques centrés sur des objets. Chaque exemple utilise une image source IA originale et une planche d’assets découpée correspondante.
Mascottes, personnages enfantins, héros style sticker et personnages de motion comic avec accessoires expressifs.
Héros de RPG, coureurs cyber, PNJ cosy, calques d’équipement, armes, références d’inventaire et planches pour préparation de sprites.
Key art anime moderne avec séparation des cheveux, uniforme, ruban, casque, gant, botte, harnais et breloque.
AI Layer Splitter est particulièrement utile quand la sortie a une destination claire. Ces scénarios expliquent quelle image source importer, quels éléments vérifier et comment la planche s’intègre dans l’animation, le jeu, la BD, l’e-commerce ou la production de marque.
Animation de mascotte
Utilisez une pose nette de mascotte si vous avez besoin de stickers sociaux, de courtes publicités, d’animations pour landing page ou d’une planification de rig simple.
Source à importer
Une mascotte en pied avec visage, mains, chaussures, queue, accessoires et contours de vêtements bien visibles.
Calques utiles à vérifier
Transmission en production
Donnez aux animateurs une planche de parties vérifiable avant le tracé, le redessin ou le rig final.
Préparation d’assets pour jeu indé
Utilisez un visuel de jeu validé lorsque l’équipe a besoin de variantes d’équipement, d’icônes d’inventaire, d’illustrations de profil ou d’une exploration rapide de poses.
Source à importer
Un concept de personnage lisible avec armure, armes, sac, cape, cheveux, bottes et silhouette clairement visibles.
Calques utiles à vérifier
Transmission en production
Utilisez la planche comme référence de départ pour le nettoyage de sprites, les changements d’équipement et les visuels destinés au gameplay.
Retouches anime et ACG
Utilisez un character art au style anime si vous avez besoin de contrôler les cheveux, le visage, l’uniforme, le ruban, le gant, le casque ou les accessoires.
Source à importer
Un personnage anime unique avec contours marqués, détails de tenue visibles et bruit de fond minimal.
Calques utiles à vérifier
Transmission en production
Vérifiez la planche avant les retouches d’expression, variantes de tenue, cartes personnage ou tests d’animatique courts.
Itérations BD et publicité
Utilisez des personnages de campagne, accessoires ou produits illustrés quand des révisions de dernière minute touchent sans cesse de petits éléments visuels.
Source à importer
Une illustration soignée avec l’objet centré, des contours visibles et les zones principales de révision bien dégagées.
Calques utiles à vérifier
Transmission en production
Donnez aux designers une planche concrète pour les changements d’accessoires, variantes sûres pour le texte et essais de compositing.
L’outil donne le meilleur de lui-même quand le sujet est net, complet et visiblement séparé. Ce n’est pas un raccourci pour toutes les photos chargées, planches de croquis, poses partiellement masquées ou mises en page denses où premier plan, arrière-plan, texte et objets se chevauchent fortement.
Une planche générée doit être évaluée comme une première passe de production, pas comme un fichier final magique. Utilisez cette checklist pour décider s’il faut télécharger, relancer, recadrer la source ou passer à PRO après que le séparateur de calques d’image a identifié des zones exploitables de premier plan, arrière-plan, sujet, objet et texte.
Résultat faible
Les éléments importants sont fusionnés, dupliqués au hasard ou cachés dans un encombrement visuel.
Résultat exploitable en production
La planche permet d’identifier facilement au premier coup d’œil les éléments visibles principaux : tête, membres, vêtements, accessoires, détails et parties de l’arrière-plan.
Résultat faible
Le personnage ressemble à un nouveau design avec des proportions, couleurs, traits ou une personnalité différents.
Résultat exploitable en production
Les éléments séparés restent cohérents avec la direction artistique d’origine, avec une silhouette, une palette et une identité de personnage reconnaissables.
Résultat faible
La planche est intéressante, mais l’équipe ne sait pas quoi tracer, redessiner, masquer ou tester ensuite.
Résultat exploitable en production
Les artistes peuvent immédiatement choisir les éléments à nettoyer, préparer pour le rig, utiliser comme référence de sprite, échanger ou tester en compositing.
Résultat faible
Une mauvaise séparation ne donne aucun indice sur l’origine du problème : le modèle ou l’image importée.
Résultat exploitable en production
Le résultat montre clairement quoi corriger ensuite : recadrer de plus près, supprimer les marques de croquis, laisser plus de marge, simplifier l’arrière-plan ou utiliser PRO.
Chaque carte montre une planche de calques générée afin que les visiteurs puissent examiner personnages, accessoires, arrière-plans et éléments de design séparés dans une vue claire orientée résultat.


Une mascotte de personnage avec casque audio, hoodie, sacoche, queue, chaussures et outils de dessin devient une planche pratique pour la revue d’animation.


Un héros cartoon style sticker devient une planche d’éléments avec écharpe, sac, chaussures, lunettes, mains et composants du corps arrondis.


Une illustration d’enfant astronaute devient une planche pour le casque, la combinaison, les gants, les bottes, les écussons, le sac à dos et les éléments de motion comic.


Un personnage de jeu fantasy est séparé en armure, cape, épée, bouclier, pochettes, bottes, membres et références de sprites réutilisables.


Un personnage d’action cyberpunk devient une référence détaillée par éléments pour la veste, la visière, les gants, les chaussures, les sangles, le bâton et les parties du corps.


Un PNJ cosy avec chapeau, tablier, sacoche de potions, bouteilles, carte, bottes et vêtements chaleureux devient une planche réutilisable pour la production de jeu.


Un key art anime avec uniforme, ruban, baguette, cheveux, breloque, gants et bottes devient une planche d’éléments pour retouches et tests d’animation.


Un pilote anime de science-fiction est séparé en cheveux, visage, veste, gants, harnais, bottes, casque et composants du corps.
Transformez une image finalisée en éléments visuels séparés, plus faciles à vérifier, éditer, animer ou reconstruire.
Importez une image nette et créez une planche de calques PNG lisible avec premier plan, arrière-plan, sujet, objets, texte, vêtements, accessoires et éléments dans un seul résultat.
Un séparateur de calques d’image aide les designers, marketeurs, animateurs et équipes jeu à identifier les parties d’une image source qui peuvent devenir des assets éditables. Au lieu de redessiner chaque élément depuis zéro, les équipes peuvent générer une planche de calques PNG, comparer l’original au résultat séparé, puis décider si la source a besoin d’un recadrage, d’un nettoyage, du mode Quick ou d’une passe PRO.
Créez une planche téléchargeable pour la préparation de sprites, la planification de rig, les motion comics, les retouches e-commerce, les variantes de stickers ou la transmission de personnages. Le rendu est meilleur quand un sujet clair présente des contours visibles et peu de chevauchements.
Le meilleur workflow de séparation en calques conserve le contexte. Gardez la source, la planche générée et une courte note de revue pour que l’artiste suivant sache quoi utiliser et ce qui nécessite encore un nettoyage.
L’image d’origine explique l’intention quand un animateur, un artiste jeu ou un designer examine la planche séparée plus tard.
Une première planche devient bien plus utile quand l’équipe sait quelles parties sont prêtes et lesquelles demandent encore une finition manuelle.
Utilisez la planche comme un pont concret vers l’animation, la préparation de sprites, les retouches BD ou le compositing, plutôt que comme un remplacement final d’un PSD.
AI Layer Splitter offre aux équipes une première passe plus rapide ; les assets finaux gagnent toujours à être relus et nettoyés par un humain.
AI Layer Splitter transforme une image plate unique en une planche de calques PNG lisible avec arrière-plans, sujets, texte, accessoires, objets, détails produit et parties de personnages séparés pour l’édition, l’animation, le game art, les motion comics, l’e-commerce et les workflows de compositing.
Oui. Le mode Quick est le point de départ gratuit en ligne pour obtenir un résultat image-vers-calques facile à vérifier. Utilisez-le pour tester si l’image source se sépare correctement avant de passer du temps au détourage manuel ou de choisir une passe PRO plus propre.
Oui. AI Layer Splitter fonctionne comme un séparateur de calques d’image par IA sur le web : importez une image, laissez le modèle identifier les sujets, arrière-plans, texte, accessoires et objets, puis téléchargez une planche image-vers-calques vérifiable. Il est particulièrement rapide pour les photos propres, les designs graphiques, les produits illustrés, les assets de jeu et le character art ; les images complexes peuvent encore nécessiter un nettoyage manuel dans Photoshop, Figma ou un autre éditeur.
Importez une image nette, lancez le mode Quick et vérifiez la planche image-vers-calques générée. Le résultat sépare le premier plan, l’arrière-plan, le sujet, le texte, les accessoires et les objets visibles dans une référence pratique pour l’édition, le compositing, le blocking d’animation, la préparation de sprites ou le nettoyage manuel.
Le workflow actuel crée une planche de calques PNG téléchargeable plutôt qu’un PSD final avec calques. Utilisez-la comme première passe de séparation de calques d’image par IA, puis recréez, masquez ou peaufinez les meilleures parties dans Photoshop, Figma, Procreate, After Effects ou votre pipeline d’assets de jeu.
La décomposition en calques est une capacité d’agent IA qui sépare une image unique en calques visuels logiques et éditables comme le premier plan, l’arrière-plan, les sujets, le texte et les objets. Elle aide les équipes à passer d’une image plate à une planche de calques concrète pour la revue, l’édition, l’animation et la transmission en production.
Oui. LlamaGen AI Layer Splitter sépare l’arrière-plan, le texte, les sujets et les objets visibles directement dans le navigateur, puis fournit une planche d’assets téléchargeable pour les retouches suivantes.
Les sujets illustrés nets donnent les meilleurs résultats : mascottes cartoon, personnages anime, personnages de jeu, visuels type produit, accessoires et designs en pied avec cheveux, vêtements, membres, chaussures, armes, sacs, queues, texte, objets ou accessoires bien visibles.
Oui. Les personnages cartoon et les mascottes font partie des cas d’usage les plus solides, car les contours, accessoires, vêtements, mains, chaussures et éléments du visage sont souvent assez clairs pour produire une planche utile.
Oui. AI Layer Splitter pour les assets de jeu peut transformer des concepts de personnages propres en point de départ pour les références de sprites, variantes de pose, icônes d’inventaire, retouches d’équipement, portraits UI et blocking d’animation.
Oui. Les personnages au style anime peuvent être séparés en références visibles pour les cheveux, le visage, la tenue, le ruban, le gant, la botte, l’accessoire, le casque et les éléments additionnels lorsque l’image source est nette.
Le mode Quick crée une planche d’assets rapide et facile à vérifier. Le mode PRO utilise un modèle amélioré pour une séparation plus propre quand l’image source est lisible et que le projet demande une passe de meilleure qualité.
Non. Les scènes très chargées, les parties du corps cachées, les sujets qui se chevauchent, les marques de croquis, les ombres fortes, les membres recadrés ou les petits accessoires peuvent encore nécessiter un nettoyage de la source ou une finition manuelle.
Vous pouvez utiliser les sorties générées conformément à votre offre LlamaGen et à ses conditions. Assurez-vous également de disposer des droits sur l’image source que vous importez.
Commencez avec l’exemple préchargé, importez votre propre personnage cartoon, anime ou jeu, et créez une planche de calques vérifiable en quelques minutes. Utilisez le premier résultat pour décider si Quick suffit ou si une passe PRO vaut le coup.